L’Auditorium Conad di Forlì, nato dalla riqualificazione dell’ex Gil, ha appena pubblicato la seconda parte della sua stagione sperimentale. Dal febbraio al maggio 2027 il palcoscenico ospiterà una serie di appuntamenti che spaziano dalla world music al post-punk, dai tour di ritorno di icone italiane alle proposte di giovani gruppi emergenti. Il programma riflette una tendenza più ampia: la voglia di rivivere emozioni di altri tempi attraverso spettacoli dal vivo, in un’era dominata dallo streaming.
In questo articolo trovi tutti i dettagli delle serate in programma, una recensione del concerto dei Westside Cowboy a Milano e una breve analisi su come la nostalgia musicale stia influenzando le scelte dei promotori.
Calendario 2027 dell’Auditorium Conad: date, generi e prezzi
Il primo appuntamento della nuova serie è previsto per venerdì 12 febbraio alle 21:00, con Giovanni Lindo Ferretti che presenterà “Percuotendo, In Cadenza”. L’evento è riservato all’Emilia-Romagna e i biglietti costano €48,30 ( €42 + €6,30 di diritti di prevendita) per platea e galleria.
Il 21 febbraio alle 21:00 sale sul palco la cantautrice portoghese Ana Lua Caiano, che propone un connubio di world music ed elettronica con “Devagar Que A Vida É Curta”. Anche questa data è esclusiva per l’Emilia-Romagna e i biglietti sono €17,25 ( €15 + €2,25).
Il 13 marzo a partire dalle 21:00, Seun Kuti & Egypt 80 presenteranno il tour “NA DEM”, una serata di afro-beat e sonorità africane. Il prezzo d’ingresso è €28,70 ( €25 + €3,70) per entrambe le zone del teatro.
Aprile inizia con venerdì 2 aprile, quando Federico Sacchi Musicteller interpreterà “Sono venuto a suonare. Un’esplorazione dell’universo Paolo Conte”. Il biglietto costa €17,25 in platea e €17,50 in galleria, con la stessa suddivisione di €15 + €2,25.
Due settimane dopo, venerdì 16 aprile, è il turno di Fabio Celenza e del suo “Full Band Tour 2027”. Il prezzo è uniforme per platea e galleria: €23 ( €20 + €3).
Il 30 aprile segna l’arrivo di A Certain Ratio, gruppo storico di post-punk e avant-funk, con “Sextet and Force Anniversary Tour”. Questa serata è esclusiva a livello nazionale e i biglietti valgono €28,70 ( €25 + €3,70).
La stagione si chiude il giovedì 20 maggio alle 21:00 con una serata rock-blues di Larry Campbell e Teresa Williams, che presenteranno “All this Time”. Anche questo concerto è riservato all’Emilia-Romagna e il prezzo è €23 per entrambe le aree.
Tutte le prevendite sono attive dal 12 novembre 2026 alle ore 13:00 e le informazioni complete sono disponibili sul sito ufficiale dell’Auditorium.
Westside Cowboy a Milano: il rock post-punk nella sua forma più spensierata
Il concerto dei Westside Cowboy all’Arci Bellezza di Milano ha trasformato il palco in una sorta di laboratorio di energia giovane. Il brano di apertura, “Kick Stones (The Boys)”, funge da mantra di partenza: accordi nervosi, batteria incalzante e chitarre ricche di distorsioni ricordano le atmosfere dei Velvet Underground.
Il quartetto, originario di Manchester, si distingue per la struttura vocale a quattro voci sovrapposte, un vero omaggio ai Beach Boys ma con un’anima post-punk. La formazione prevede il cantante/chitarrista Reuben Haycocks, il secondo chitarrista Jimmy Bradbury, la bassista/violoncellista Aoife Anson O’Connell e il batterista Paddy Murphy, che partecipa anche ai cori.
Durante il live, ogni membro è chiamato a brillare: Haycocks guida i pezzi più incazzati, Bradbury si occupa dei brani country-rock, O’Connell aggiunge una voce sirena-umana che ricorda Adrienne Lenker, mentre Murphy sprigiona il suo celebre grido di battaglia in “I’ve Never Met Anyone I Thought I Could Really Love (Until I Met You)”.
Il repertorio comprende citazioni e influenze ben note: dai Feelies ai Wedding Present, dal T. Rex al Big Thief, passando per i Pixies e i Pavement. Nonostante le critiche sul fatto che la band “non inventi nulla”, la loro capacità di mescolare questi riferimenti in un’unica performance rende il concerto un’esperienza vivace e appagante.
La velocità è il motore del loro spettacolo: le canzoni sono suonate a un ritmo più serrato rispetto alle registrazioni in studio, in linea con la filosofia del produttore Guy Stevens che affermava che “Tutto il buon rock and roll accelera”. Allo stesso tempo, le strutture armoniche si basano su accordi semplici, quasi a sottolineare la volontà di restare diretti e non complicare la musica con effetti superflui.
Nostalgia e live: perché il pubblico torna alle radici musicali
Il programma dell’Auditorium Conad e il successo dei Westside Cowboy testimoniano un fenomeno più ampio: la nostalgia musicale che spinge gli ascoltatori a cercare esperienze dal vivo, anche quando il catalogo digitale è illimitato. Reunion di gruppi leggendari, tour celebrativi e riedizioni di album classici hanno riempito le agende di festival e teatri.
Questo desiderio nasce dal bisogno di condividere emozioni legate a momenti specifici della propria vita. Un concerto di un album ventennale offre la possibilità di cantare insieme a persone di varie generazioni, trasformando un ricordo personale in un rito collettivo. Il risultato è una fusione tra memoria individuale e esperienza comunitaria, che lo streaming non può replicare.
Nel contesto italiano, artisti come Giuliano Palma & The Bluebeaters o Subsonica hanno scelto di celebrare i loro anniversari con tour nazionali, confermando il trend. Allo stesso tempo, giovani realtà come i Westside Cowboy dimostrano che il ritorno al passato può avvenire anche attraverso nuove interpretazioni, senza rinunciare a originalità.
La programmazione dell’Auditorium Conad non è solo una serie di concerti: è una risposta consapevole a una domanda culturale – cosa ci manca davvero nella musica di oggi? – e una testimonianza di come il live continui a essere il luogo privilegiato dove passato e presente si incontrano.
